نوای معماری

مارتین هایدِگِر (به آلمانی: Martin Heidegger) ‏ (۱۸۸۹ - ۱۹۷۶) یکی از معروفترین فیلسوفان قرن بیستم بود. او با شیوه‌ای نوین به تامل درباره وجود پرداخت. فلسفه او بر دیدگاه‌های بسیاری از فلاسفه بعد از او اثر گذاشت.

زندگی‌نامه

او در سال ۱۸۸۹ در آلمان به دنیا آمد. از مهم‌ترین کتاب‌های او در فلسفه اثر هستی و زمان است. او در این کتاب به نقد تاریخ فلسفه غرب که به تعبیر هایدگر همان تاریخ متافیزیک است، پرداخته است و در پی طرح افکندن هستی‌شناسی تازه‌ای است که خود آن را هستی‌شناسی بنیادین می‌خواند؛ چرا که نزد او تاریخ متافیزیک، تاریخ غفلت از وجود و افتادن در ورطه موجودانگاری است. مقصود هایدگر از این تعبیر آن است که تاریخ کنونی فلسفه، با خلط موجود شناسی و وجودشناسی، از شناخت وجود به معنای اصیل آن بازمانده است.^[۱]

وی از اعضای حزب نازی و نمایندهٔ این حزب در دانشگاه فرایبورگ بود.^[۲]

اندیشه‌های هایدگر، رقم‌زننده‌ی مایه‌های فکری بسیاری از متفکران مابعد تجدد از جمله میشل فوکو، ژاک دریدا و هانس-گئورگ گادامر بوده است.

او در ۲۶ مه سال ۱۹۷۶ (میلادی) درگذشت.

ادامه مطلب

لویی کان پیش از این به تاریخ تعلق داشته است . تنها بازتابی از پیام او به ما رسیده  وعده ی آغازی جدید هنوز به انجام نرسیده است . مجددا اغتشاش سلطه می یابد ، و محیط زیست ما ، علی رغم " شیوه های طراحی" و "پیشرفت های فنی" ، به سرعت رو به تباهی می رود . اما ساختمانهای کان وجود دارند و به ما یادآوری می کنند که معماری حتی در زمان ما نیز هست . رواقهای "غیرضروری"  موزه هنری کیمبل این نکته را به ما می گویند . اگر به نوشته های لویی کان دقیق تر بنگریم ، طرح کلی یک " نظریه ی " معماری  شکار می شود . مطمئنا این طرح به جزئیات نپرداخته ، اما ساختار اصلی آن منسجم است . نظریه ی کان ، بذای همگانی شدن ، باید تاویل و بسط یابد . از آنجایی که ]نظریه ی او[  اساسی فلسفی دارد، نمی توان آتن را به معنای دقیق کلمه نظریه ی معماری خواند . در فلسفه ، نوشته های مارتین هایدگر، که آرا و نظریاتش در برخی جوانب شباهتهای چشمگیری با اندیشه های لویی کان دارد ، کمک موثری در این باره است .

ادامه مطلب

کان می گوید : « بیان، منطقی برای زندگی است » . بیان توسط هنر صورت می گیرد . « یک اثر هنری خلق یک زندگی است . معمار انتخاب و برنامه ریزی می کند که در فضاها ، محیط و نهادهای روابط انسانی بیان کننده باشد » . پس ، هنر است که آرزوها وزیبا شدن نهادها را برآورده می کند . بنابر این هنر در هستی پذیری معینی ، به معنای دقیق کلمه ، جای نمی گیرد بلکه در نسبتی مناسب با نهادها قرار می گیرد یا آنگونه که کان می گوید : « هنر خلق زندگی است » . از آنجا که " ما ، برای بیان کردن ، زندگی مکنیم ، " هنر" تنها زبان بشر" می شود . گوهر هنر در آستانه ای که سکوت و نور به یکدیگر می رسند قرار دارد ؛ جایی که " آرزوی بودن به غایت می رسد " . آرزوی بودن برای بیان کردن به آرزوی بودن برای خلق کردن مبدل می شود . کان روند خلق را طراحی می نامد . طراحی با "چگونگی" بیش از "چیستی" مرتبط است . اما هنوز تقریبا « چگونگی انجام یک عمل بی اهمیت تر از چیستی آن است ».این امر به معنای ان نیست که کان به کیفیت هستی پذیری توجه ندارد بلکه صرفا قصد ارد تا بر این نکته تاکید ورزد که ، اگر پرسش غلط طرح شده باشد ، پاسخ معتبر نتیجه ای نخواهد داشت . از این رو « طرحها تصویر پردازیشان را از نظم می گیرند » و « فرم طرح را ملهم می سازد » . « فرم می تواند در طبیعت چیزها آشکار شود و طرح ، در لحظه ی مناسب ،  تلاش می کند ، با استفاده از نور ، قوانین طبیعت را برای به هستی در آوردن فرم به کار گیرد» . نور « حضور بخشنده » است ، اما « هرچه از نور باشد سایه دارد » . « کار ما از آن سایه است » پس ، نور برای انجام وظیفه به ماده و ساختار نیاز دارد. لذا کان می گوید : « خورشید تا زمانی که با ساختمانی برخورد نکرده بود هرگز نمی دانست که چقدر بزرگ است » و « انتخاب شما از عنصر سازه باید همچون انتخاب مشخصه ی نور دلخواهتان باشد » . بنابراین ف سازه و مصالح از همان آغاز طراحی متناسب با نور مورد توجه قرار می گیرند . « سازه ، دهنده ی نور است » . هدف کلی ، خلق فضایی است که می داند چه می خواهد باشد . کان می گوید : « اگر شما قلمروی فضاها را خلق کنید ، نهاد را زنده کرده اید » . زمانی که فضا بداند چه می خواهد باشد ، یک کاشانه می شود ؛ یعنی مکانی که ممیزه ی ویژه ای دارد . همانگونه که دیدیم ، ممیزه یک اتاق ، ابتدا، در تناسب میان سازه و نور متعین می شود . کان می گوید : « ساختن یک اتاق چهار گوش ، یعنی بخشیدن نور به ان اتاق تا حالت های نامحدود مربع را نشان دهد » . لذا تمامی اتاقها به نور طبیعی نیاز دارند . « نمی توانم فضایی را به معنای واقعی فضا توصیف کنم مگر به آن نور طبیعی دهم ، آنهم به دلیل آن که حالات ایجاد شده در مواقع مختلف روز و فصل های سال همواره  به شما در تجسم این که فضا می تواند باشد یاری می کنند ...» . اما سازه نیز نظم خودش را دارد .

ادامه مطلب

روشی که لویی کان در بیان و تعریف زیبایی وفلسفه به کار می برد به طور مطلق ذهنی می باشد.او مطالب خود را به شیوه ای شاعرانه و فی البداهه باز گو می کند که بی شک این روش را باید ناشی از کار فکری عظیم و در عین حال منحصر به فرد و استثنایی او بدانیم. کان،از درک ماهیت اشیاء و مناسبات  آنها در شالولة آین روش متفاوت خود،به نگرش دیگری نیز عقیده مند است که ماآن را ((نظم))می نامیم . لویی کان براین عقیده است که از طریق هنر،معنا ومفهوم نظم آشکار شود .در اکثر نظریه های کلاسیک ومتقدّم،تعبیر زیبایی،در بیشتر مواردپایه واساس معیار های قضاوت دربارة یک اثر هنری می باشد .

نتیجه این نگرش آن خواهد شد که مفهوم که تصور عمومی زیبا ـ در مقام یک ارزش پر معناـ بر هر کونه معرفت  از وجود ارزش های ویژه ی دیگری که در یک اثر هنری متبلورهستند؛ برتری پیدا خواهد کرد. بدین معنا که آنچه زیباست، عالیتر و متعادلتر می باشد.

ادامه مطلب

کان بر این باور بود که آغاز هنر مبتنی بر سکوت است. او معتقد بود که سکوت سر چشمه تمام مظاهر هنری است،همانگونه که آندره مارلو به هنر نام ندای سکوت اطلاق کرده است. هنر وجود دارد و حضور خود را حتی بدون ارتباط با شرطی اساسی و اصلی همچون زیبایی بازهم توجیه خواهد کرد. این سکوت، در واقع نوعی هویت است بنابراین هنر نیز هویتی بالذات دارد که حتی اگر به صورت زیبایی نمود نیابد باز هم هستی خویش را داراست. سکوت هستی است.چیزی است که می خواهد باشد. آنچیزی است که از آن به عنوان خواست بودن و بیان شدن نیز تعبیر می کند.سکوت وجود دارد اما حضور ندارد.
از نقطه نظر کان،نور سازنده ماده است و نور یعنی تجلی و حضور.از سوی دیگر نور دنیای پدیده ها را معرفی می کند و علاوه بر آن که وسیله ای برای مشاهده جهان است،خود سرچشمه حقیقی ماده است.نور معرفت طبیعت با تمام قوانین پیچیده آن است.کان در مورد نور می گوید: "تمام طبیعت نور است". حتی سایه نیز متعلق به نور است زیرا سایه از ماده حاصل می شود و ماده نیز از نور.

ادامه مطلب

من معتقد بودم که نباید ادا در آورد . خیلی جاها گفته ام که برای معماری ایرانی و یا اسلامی  ،ادای معماری زمان صفوی را درآوردن غلط است . همیشه معماران ما از پیشرفته ترین فن (تکنیک) زمان بدون تعصب اینکه از کجا آمده است بهره می برده اند . به همین دلیل است که معماری شیوه رازی از زمان سلجوقی با شیوه اصفهانی از زمان صفوی متفاوت هستند . تا وقتی که زمان خود باختگی شروع شد و پیوندمان با هنر خودمان گسسته شد . در هر حال باید منطق معماری گذشته را نگاه داریم. برای نمونه پنامها که عایق حرارتی و رطوبتی هستند  و در معماری گذشته ما کاملا رایج بوده اند ، درحال حاضر نیز میتوان با خرج کم  از آنها استفاده کرد. من از آنها در مدارس ساخته شده بهره بردم . در گذشته بعضی از بناها ی ما مانند کاروانسراها و پل ها را مانند بچه های رها شده در کوچه می ساختند

ادامه مطلب

دوران دانشگاه

در سال 18-1317 در امتحان کنکور دانشکده هنرهای زیبا شرکت کردم و آنطور که یادم می آید 7 نفر پذیرفته شدند و الحمدالله به جز من همه از هنر مندان نامور ایران شدند. از این افراد می توانم از مهندس سیحون ،مهندس صانعی ،مهندس دولت آبادی ،مهندس کریمان و مهندس ریاضی نام ببرم .البته افراد دیگری مانند آقای پرویز و سخن سنج نیز بودند که دانشکده را رها کردند .دانشکده نخست نام دیگری داشت و به نام هنرستان و مدرسه عالی معماری  شناخته می شد:

ادامه مطلب

مسجد فهرج

بعضی ها گفته اند که « مسجد جامع فهرج » از یافته های پیر نیا می باشد . در صورتیکه این بنا گم نشده بود که من آن را بیابم .به یاد دارم که از بافق باز می گشتیم . قصد استراحتی کوتاه داشتیم . در عین حال مردم ، ما و ماشینمان را که روی آن آرم « سازمان حفاظت آثار باستانی » بود ، دیده بودند ، آنها فکر کرده بودند که ما می توانیم برای ساخت مسجدی نو به آنها کمک مالی کنیم  و به ما گفتند که در آبادی ، مسجد خیلی کهنه ای وجود دارد که ما قصد تخریب آن را داریم تا بتوانیم مسجدی نو بسازیم ، ما به آنها گفتیم ما برای نو ساختن پول نداریم اما اگر چیزی باشد ، آن را درست می کنیم . آنها گفتند خیلی کهنه و خراب است و من گفتم : هر چقدر هم که کهنه باشد اصلا نمی شود آن را خراب کرد . از آنها خواستم بنا را به من نشان بدهند . وقتی وارد مسجد شدم مبهوت ماندم . دیدم در یک بنای ساسانی هستم که مسجد نام دارد . در آنجا تمامی اصول ساخت مسجد رعایت شده بود اما جزء جزء عناصر آن یعنی شبستان ، صفه ها ، رواقها به شکل معماری پارتی بود . پس از آن به کنکاش منابع تاریخی پرداختم و با استفاده از کتاب تاریخ جعفری و منابع دیگر به نکات دیگری پی بردم . آنچه دریافتم این بود که این مسجد در نیمه اول قرن اول هجری ساخته شده اما معماری آن نسبت به پیش از اسلام تغییر نیافته است و می توان آن را اولین بناهای « شیوه خراسانی » دانست این بنا ، دارای ویژگیهای مختلفی است . تمام چفد های آن بیز کند است و طاقها بیز تند می باشند .

ادامه مطلب

زندگی نامه استاد پیرنیا(1301تا 1376) از زبان خود استاد:

من در اصل نائینی هستم و از بدو تولد تا بعد از دوره دبیرستان در یزد اقامت داشتم .خانه ما در محله یوزداران یزد در محلی به نام جنگل بود .اگر کوچه یوزداران را به طرف دروازه مهریز ادامه میدادیم ،در نزدیکی  باروی شهر چهار خانه قرار داشت که متعلق به پدرم بود.خانه به «میرزا صادق خان» معروف بود.در ابتدا خانه کوچک بود و طراحی  «اندرونی – بیرونی» داشت ،آب صدر آباد از داخل آن می گذشت که متاسفانه بعد ها خشک و خانه را از سبزی و خرمی انداخت.در وسط حیاط گودال باغچه ای قرار داشت .خانه بعدها گسترش یافت و پدرم زمین کنار آن را خرید و یک نارنجستان و یک بیرونی به آن اضافه کرد.خانه مانند دیگر خانه ها با طرح یزدی ساخته شده بود.از کریاس که وارد می شدیم راهرویی به بیرونی و راهرویی دیگر به اندرونی راه داشت.در کنار اندرونی گودال باغچه ای با فضاهای مختلف مانند پنج دری و سه دری دراطراف آن قرار داشت.بین دو حیاط ،پنج دری ها و سه دری ها دو رو بودند یعنی اتاقها به هر دو حیاط دید و راه داشتند .حیاط اندرونی ،آشپزخانه و دو صفه دیگر داشت .در حیاط جدید تر که پدرم بعدها آن را ساخت انواع سه دری و پنج دری قرار داشت .خانه دارای یک «خروجی» بود .در اطراف خروجی ،یک اتاق بزرگ و دو اتاق کوچک قرار داشت .یک بیرونی هم بعدها در کنار حیاط جدید ساخته شد.کوچ های در کنار این حیاط به باروی شهر می رسید.چاه و منبع و طویله در این قسمت قرار داشتند.فکر می کنم خانه در حال حاضر سه صاحب دارد.

ادامه مطلب

خواجه رشید الدین فضل الله در بیرون تبریز ربع خود را طرح انداخته و امیر علیشاه گیلانی با اینکه رقیب او بوده آن طرف شهر را برای ساختمان ارگ خود انتخاب کرده است و جز در یکی دو مورد که با تاسف زیاد اشخاص نادان یا متعصب نقوش و کتیبه های کهن را ستردهع روی آنها را به نام یا نقش خود مزین فرموده اند !( مانند کتیبه شیخ علیخان در بیستون ، نقش فتحعلیشاه در ری – نقش دولتشاه در طاق بستان و نظایر آن ) کسی مانند شهرداریهای ما اسب ستم بر پیکر نیمه جان آبادیهای گذشتگان نتاخته است مگر اینکه اثری در حال ویرانی و تباهی بوده و رادمردی آن ر ابازسازی و بازپیرایی کرده باشد ( مسجدجامع اصفهان – مسجد جامع یزد – مسجد جامع قزوین ).

ادامه مطلب

کشور ما چهارراه جهان است و از دیر باز آن را به نام « خونیرس » یا ناف زمین می خوانده اند .کاروانهایی که از این چهارراه گذشته اند ناگزیر با خود ره آوردهایی داشته اند . که بعضی از آنها ارمغانهای گرانبهایی بوده و برخی هم بیماریهای بومی سرزمین خود را دراین چهارراه رها کرده و رفته اند .

تب زرد ، تب سرخ ، گریپ ژاپنی  - آنفولانزا و التور دردهایی هستند که از سرزمینهای بیگانه به این کشور رانده و کم کم بومی شده اند . یکی از این ره آوردهای گزند آور برای شهرسازی و بافت شهرها و کهندژها و کهن بستهای ما که از روزگاران دور دارای آئین و رسم ویژه و هم آهنگ با روش زندگی ایرانی بوده "بیماری بلوار" بوده که بر تن درست بازارها ، تیم ها ، کاروانسراها و گرمابه ها و کوی و برزن های آراسته و سر پای ما تاخته و آنها را رنجور کرده و از پا انداخته است .

ادامه مطلب

زندگی نامه زاها حدید

زاها حدید در سال ۱۹۵۰ در بغداد در خانواده‌ای روشنفکر و مسلمان متولد شد. او تحصیلات دوران ابتدایی را در یکی از دیرهای کاتولیک فرانسوی‌زبان بغداد سپری کرد. پس از آن، به‌سبب جوّ فرهنگی خانواده، با حمایت والدینش و روابط گسترده‌شان به آرزوی ایام کودکی‌اش تحقق بخشید و بعد از گذراندن دورة ریاضیات در دانشگاه امریکایی بیروت (۱۹۶۸ـ۱۹۷۱) به مدرسة معماری AA۱ لندن رفت و بدین ترتیب وارد دنیای مردانة معماری شد. او دربارة ایام کودکی‌اش چنین می‌گوید: «من یک عرب عراقی‌ام و هرگز نمی‌توانم روزهای زیبایی را که در وطن داشتم از ذهنم بیرون کنم. کودکی من در آنجا در میان منابع سرشار انسانی و تاریخی به رویا شبیه است. مدرسة ما لابه‌لای علفزارها و در دل طبیعتی سبز بود که امروز از آن فقط خرابه‌هایی برجاست... شهر بغداد در آن ایام پر از آدم‌های عجیب با ملیت‌ها و مذاهب مختلف بود و پرورش در این محیط پر از تجربه‌های متفاوت شانس بزرگی برای من بود.» پدر زاها، محمد، فردی فعال در زمینة اقتصاد و پیشرو در حزب سوسیال‌دموکرات عراق بود. او فارغ‌التحصیل مدرسة LSE۲ بود. مادرش شاغل نبود ولی زن فعال و پویایی بود که طراحی را به زاهای کوچک آموخت. زاها در این خانوادة فرهنگی بورژوا با تمکن نسبی مالی رشد یافت، چنانکه هر دو برادرش هم برای ادامة تحصیلات به کمبریج رفتند. کهن‌ترین خاطره‌ای که زاها را در دنیای کودکانه‌اش به خانه‌سازی و طراحی دکور برای عروسک‌هایش تشویق کرده بود، خاطرة بازسازی خانة عمه‌اش به‌دست یکی از دوستان معمار پدرش بود.

ادامه مطلب

معماری بازی هنرمندانه دقیق و خیره کننده مجمو عه ای از اجسام ساخته شده در زیر نور است. چشمهای ما برای این آفریده شده اند که فرمها را زیر نور ببینیم: این سایه و روشنها هستند که فرمها را در مقابل ما برهنه می سازند. مکعب ، مخروط ، کره ، استوانه و هرم اولین فرمهایی هستند که نور آنها را به ما عرضه می کند. تصاویر آنها ، ناب ، ملموس و صریح هستند». لوکوربوزیه

رابطة نور و معماری

«ماده ، نور خاموش شده است …

وقتی که نور دست از نور بودنش بردارد ماده می شود.

در سکوت، تمایل بودن نهفته است

بودن برای بیان چیزی

در نور نیز تمایل بودن نهفته است

بودن برای خلق کردن چیزی» لوئی کان

ادامه مطلب

مقدمه،

    نور همواره به عنوان عنصری مهم و حیاتی در طراحی فضاها در نظر است و معماران آن را آگاهانه به مثابه عامل معماری و فضاسازی در ایجاد حال و هوای مطلوب به خدمت گرفته اند.

    در این مبحث به چگونگی استفاده از نور در مکانهای مهم و در نمونه های گوناگون و همچنین به بررسی آن در معانی مختلف مانند عرفان ، معماری و فضا پرداخته شده است .   همچنین در مراحل تحقیق سعی شده است ، نظرات معماران مطرح مانند لوکوربوزیه، لوئی کان، رنزو پیانو ، تادائو آندو و… را در این زمینه  مطرح و کارهای آنان را بررسی نماییم.

ادامه مطلب

مایکل گریوز طلایه دار معماری و طراحی؛ متولد 1934 ایندیاناپولیس، امریکا.
دریافت کننده بیش از 140 جایزه معتبر و تقدیر رسمی در رمینه معماری، طراحی داخلی و طراحی صنعتی از سران مملکتی، سازمانهای حرفه ای معماری همچون مؤسسه معماران امریکا AIA، مجامع طراحی، سازمانهای تجاری، نشریات و دانشگاهها. او بعنوان یک معمار، طراح و استاد دانشگاه مطرح است و دارای 11 دکتری افتخاری.

ادامه مطلب

مایکل گریوز طلایه دار معماری و طراحی؛ متولد 1934 ایندیاناپولیس، امریکا.
دریافت کننده بیش از 140 جایزه معتبر و تقدیر رسمی در رمینه معماری، طراحی داخلی و طراحی صنعتی از سران مملکتی، سازمانهای حرفه ای معماری همچون مؤسسه معماران امریکا AIA، مجامع طراحی، سازمانهای تجاری، نشریات و دانشگاهها. او بعنوان یک معمار، طراح و استاد دانشگاه مطرح است و دارای 11 دکتری افتخاری.

ادامه مطلب

هانس هولاین در 30 مارس 1934 در وین متولد شد.علاوه بر معماری در زمینه هنر و طراحی مبلمان و جواهرات نیز فعالیت کرد. او معماری را به عنوان حرفه اصلی خود انتخاب کرد. و آثارش در این زمینه در نقاط بسیاری از جهان وجود دارد . او از آکادمی هنر وینThe Academy Of Fine Arts و دانشگاه ITI شیکاکو Illnose Technological Iinstitute و دانشگاه Berkely در کالیفرنیا در سال 1960 فارغ التحصیل شد. همچنین در سال 1956 از مدرسه معماری نیز فارغ التحصیل شد. او استادان بنامی در معماری همانند میس و ندروهه ،فرانک لوید رایت وneatra richard داشت و در سال های 1976-1967 درآکادمی هنر دوسلدروف به درجه ‌‌پروفسوری در طراحی رسید.
او آثار زیادی در اتریش ، آمریکای جنوبی ، سوئد ، فرانسه ، آلمان ،ایتالیا ، اسپانیا، ژاپن، و ایران بر جای گذاشته است. پس از انجام پروژهایی در سوئد و آمریکا به وین آمد و در سال 1964 در آنجا مشغول به کار شد. در سال 1976 درآکادمی هنر وین شروع به تدریس کرد و در سال 1999-1998 به عنوان ریاست هیئت علمی برگزیده شد. Head Of The Architectural Faculity . همچنین استاد دانشگاههای Ucla,Ohio نیز بوده است.
به نظر می رسد هانس هولاین از قدیمی ترین معماران سبک post modern است. او در کارهای خود از مبانی تصویری و زبان اشکال غیر گونه ای و غیر ساختاری استفاده می کرد و پوشش های سنگ تراشی شده در روشهای مختلف در ساختمان های او به چشم می خورد.
در دهه 1960 به عنوان یک منتقد بویژه در سخنرانی ها ،نوشته ها، طراحی ها و پروژه هایش فعالیت می کرد. به این اصل معتقد بود که معماری همه چیز است. در یکی از سخنرانی هایش می گوید : برای من معماری یک هنر است. برای من معماری ابتدای همه چیز است . معماری حل کردن یک مشکل نیست بلکه یک فرمول و راه حل است.
هانس هولاین در سال 1985 موفق به اخذ جایزه Pritzker شد

ادامه مطلب

در سال ۱۹۷۱، دو معمار جوان ایتالیایی تبار به نام‌های ریچارد راجرز ساکن انگلستان و رنزوپیانو ساکن ایتالیا، در مسابقه طرح ساختمان مرکز ژرژپمپیدو در پاریس در بین ۶۸۱ شرکت کننده برنده اعلام شدند. نمای این ساختمان را مجموعه‌ای از دودکش‌ها، آبگردان‌ها، لوله‌های تأسیساتی و ستون‌ها، تیرها، بادبندها، راه پله‌ها و مسیرهای رفت‌ و آمد تشکیل می‌داد. این معماران آغازگر سبکی در اروپا بودند که به نام‌های ـ تک یا تکنولوژی بسیار پیشرفته معروف گردید. در معماری مطرح شد.

ادامه مطلب

فلسفه و تمدن کلاسیک یونان و روم باستان شالوده فکری و اجتماعی تمدن مغربزمین را تشکیل می دهد و طی دوهزار سال گذشته همواره فلسفه کلاسیک در بینش ذهنی وکالبد فیزیکی تمدن غرب مشهود بوده است . معماری غرب نیز از این امر مستثنا نبوده ومعماری کلاسیک پیوسته در کلیه تاریخ مغرب زمین مطرح بوده است .

مجموعه کنار رودخانه ریچموند

ادامه مطلب

در سال ۱۹۸۸ ممکن است اتفاقات فراوانی رخ داده باشد ، اما در عرصه معماری این سال به سبب شکوفایی « واسازی » در آن فراموش نشدنی است . زیرا به عنوان مثال در این سال بود که اندریاس پا پاداکیس که ناشر « انتشارات آکادمی » در لندن است در گالری تیت این شهر گردهمایی ای به راه انداخت و به انتشار دو مجله که در این زمینه با وی همراه بودند دست زد . مجله طراحی معماری و مجله هنر و طراحی و غیر از آن نمایشگاهی در موزه هنر مدرن درنیویورک برپا شد که عنوانش معماری واساختگرایی بود . این نمایشگاه را فیلیپ جانسن به راه انداخت و کاتالگ آن کار مارک ویگلی بود . اما همه این ها به چه منظور صورت گرفت .

ادامه مطلب

تفکر پست مدرن هر گفتگو را به جای آنکه مکالمه یا دیالوگی بیند و شریک بداند ، آنرا نوعی بازی و رویارویی بین دو رقیب می داند. در این تفکر اجتماع همگانی و جهانی به هیچ وجه یک آرمان با ایده آل محسوب نمی شود.

پست مدرنیسم پیکره پیچیده و در هم تنیده و متنوعی از اندیشه ها ، آرا و نظریاتی است که در اواخر دهه ۱۹۶۰ میلادی سر برآورد و بعدا اندیشه های دیکانستراکشن (Deconstruction) و مکاتب فکری غرب از جمله فمینیسم و پسا استعمارگرایی و غیره جز واژه پست مدرن فلسفی مطرح شدند.

ادامه مطلب

باروک از نظر لغوی به معنای مروارید نا منظم است . خواستگاه باروک ایتالیا و شهر روم است

در این دوره علم پیشرفت کرده  سرعت اکتشافات علمی بالا می رود . در این دوره ساعت اختراع می شود البته ساعت شنی و آفتابی از قبل بوده و ساعت عقربه ای اختراع می شود .دوره تاتر است .و اینها باعث تحول در هنر می شود .در این دوره  نیوتن -کپرنیک و کپلر از ستاره شناسان و فیزیکدانان مشهور هستند . نیوتن معتقد است که مدار سیارات به دور خوزشید بیضی است .و با اختراع ساعت مفهوم زمان مطرخ می شود و در نتیجه در هنر به خصوص مجسمه سازی فرمهای سیال مطرح می شود و دیگر خطوط شکسته و عمود مطرح نیست بلکه خطها الهام از طبیعت می گیرند و چون در طبیعت خط راست نداریم خطوط تبدیل به خطوط منحنی و مواج می شود.

ادامه مطلب

برخی از محققان نظیر پروفسر ویلبر معتقدند که اجرای هر طرح معماری به سه عنصر اجتماعی بستگی دارد. اول جامعه ای که به آن طرح نیازمند است؛ دوم شخص یا اشخاصی که از اجرای طرح حمایت می کنندو هزینه مالی آن را متعهد می شوند؛ سوم معمار یا استاد کارانی که طرح را اجرا می کنند. جذابیت تحقیق و مطالعه معماری ایران در این است که دریابیم چگونه این عوامل سه گانه بر یکدیگر تأثیر می گذارند و سرانجام به احداث بنایی منجر می شوند.

ادامه مطلب

معماری فقط نوعی فعالیت رویداد یا مجموعه ای از دست سازها نیست حتی هنر صرف هم نیست . معماری برای تمام امور انسانی بنیادی و اساسی است و از همان آغاز تمدن ایجاد شده است چرا که بدون آن امکان بوجود آمدن تمدن یا فرهنگی وجود نداشت. معماری اجتناب ناپذیر جهانی بی پایان و نیاز ابتدایی است . دامنه ی معماری از بدوی ترین شکل سکونت در غارها تا پیچیده ترین نوع ساختمانها را در بر می گیرد.

ادامه مطلب

با پایان جنگ جهانی و نیاز شدید به ترمیم خرابی های جنگ و تولید انبوه ساختمان ، گرایش به سمت معماری مدرن افزایش یافت . لذا استفاده از تکنولوژی روز ، مصالح مدرن ، پیش ساختگی ، عملکرد گرایی و دوری از سبکهای پر زرق و برق تاریخی مورد توجه قرار گرفت . در این دوره معماری مدرن به عنوان تنها سبک مهم و آوانگارد در غرب مطرح شد و دامنه نفوذ آن به صورت یک سبک جهانی در اقصا نقاط گیتی گسترش یافت.

رایت - موزه گوگنهایم ، نیویورک ۱۹۵۶

ادامه مطلب

 خانه فولادی رابرت برونو

طراح این خانه عجیب که ازجنس فولادساخته شده آقای Robert Bruno است. وزن تقریبی این خانه ۱۱۰ تن می باشد و هزینه ساخت آن در حدود ۳۰۰۰۰ دلار است. کار ساخت این خانه دیدنی ۲۸ روز طول کشیده است. نمای ظاهری این خانه بیشترشبیه به یک مجسمه می باشد.

ادامه مطلب

Contemporary Jewish Museum

ادامه مطلب